Cai Xudong: La Mode Est La Moelle Osseuse Et Le Pouls Du Designer

Dans la conception de vêtements, les éléments traditionnels de la conception de vêtements se manifestent généralement de deux façons distinctes: l'une est le mélange du contour de la mode moderne et des éléments traditionnels;Deuxièmement, la déduction moderne des vêtements traditionnels.Qu'il s'agisse du style occidental de vêtements avec des éléments chinois, du col Zhongshan et de l'intérieur exquis de broderie de soie, du manteau taillé et ajusté, ou du retour des styles punk et gothique vintage, ces éléments classiques traditionnels, sous la plume du designer et la combinaison des éléments de mode actuels, "utiliser L'ancien pour le présent" a apporté des opportunités d'affaires illimitées, et a également déclenché une nouvelle tendance de la mode.

En tant qu'étudiant et amateur de design de vêtements, comment mieux intégrer les éléments traditionnels et populaires?Par conséquent, les journalistes visiteront le Directeur général de Guangzhou meidier Garment Co., Ltd. De l'Institut de vêtements de Hong Kong, Zhou weiliang, le Directeur de la conception de vêtements pour femmes de Ik, Zhou Sisi, le Directeur général adjoint de Sanxin Garment et l'instructeur spécial de l'Institut de vêtements de Hong Kong, Cai Xudong. Ils discuteront de la façon de combiner les éléments traditionnels de la conception de vêtements et les tendances de la mode de différents points de vue.

En tant qu'étudiant et amateur de design de mode, comment saisir la tendance de la mode et intégrer ces éléments de mode harmonieusement dans leur propre design a toujours été leur problème.Cai Xudong, Vice - Directeur général de Sanxin Garments et conférencier spécial à l'Institut de vêtements de Hong Kong, a déclaré que la mode n'est pas une connaissance des designers, mais un pouls de moelle osseuse et de battement.Pour être un bonVêtementsDesigner, devrait d'abord être une personne culturelle, être une personne qui aime la vie, a une passion pour la vie.De cette façon, la mode n'est pas seulement dans les yeux, mais enracinée dansDesignerCe n'est qu'ainsi que la mode et l'individualité des designers et la créativité peuvent être parfaitement combinées et reconnues par le public.

Cai a dit aux journalistes que les étudiants et les amateurs de design de mode veulent intégrer harmonieusement la tendance de la mode dans le design, ils doivent d'abord saisir avec précision la tendance de la mode et matérialiser ces éléments populaires.Et les tendances de la mode sont généralement une tendance, puis trimestriellement une popularité claire, et chaque trimestre a de nouveaux changements ou de nouvelles tendances, puis l'évolution progressive.

Comme la capture de couleursTendances de la prévalenceLes designers doivent connaître les couleurs populaires pour ce trimestre et les trimestres précédents.Lorsque nous découvrons que de nouvelles couleurs ou tendances de couleur apparaissent lors de la Conférence de presse de la marque leader au cours du nouveau trimestre, et que ces couleurs et tendances de couleur se produisent simultanément dans plusieurs marques leader, le concepteur peut clairement identifier les dernières couleurs de tendance pour le trimestre suivant.De même, les concepteurs peuvent percevoir de nouveaux contours, de nouvelles proportions et de nouvelles tendances d'apparence (simplicité, fraîcheur ou tendance visuelle complexe, etc.).

Cai a également souligné que la tendance à la mode n'est pas le caprice soudain des designers, mais qu'ils combinent une série de facteurs de changement social tels que les tendances sociales, les changements de vêtements et les besoins psychologiques des consommateurs pour organiser une nouvelle pensée.Pour intégrer harmonieusement ces tendances de la mode dans le design traditionnel, il est nécessaire que les concepteurs comprennent profondément la vie sociale derrière la tendance et les changements de l'appel psychologique des gens, et combinent leur propre compréhension du design innovant, de sorte que les œuvres conçues puissent entrer dans le temps et avoir un charme personnel, et répondre aux besoins quotidiens des gens en matière de vêtements.