中国の女装デザインの現状を解読する

杭州中紡中心服装城の16階にある中紡設計センターは設計者のために流暢な市場通路を構築し、企業のために実用的な設計コンサルティングを提供します。

設計と市場の距離を縮めるために、デザイナーと企業のウィンウィンプラットフォームを構築します。本誌は近々中紡設計センターのデザイナーと一緒に設計脈絡を整理して、企業のために参考を提供します。

今回は3人のデザイナーのアイデアを掲載し、読者を楽しませます。

廖波

聖展ファッション設計機構（北京）のデザイナーを務めていました。パーカー、綿服のデザインが得意で、伝統と現代の造形芸術を中心に考えられています。

王暁娜

現在GEE.YOのチーフデザイナーを務めており、婦人服の布帛のデザインと高級オーダーメイドを得意としており、独特な中国趣を主張してヨーロッパ風の裁断スタイルと結び付けています。

李春晨

バックミュージックのデザイナーを担当したことがあります。ドレス、舞台装置の設計に優れています。簡潔を尊び、線、シルエット、裁断を重視しています。

デザインの傾向:

製品の個性が重要です。

「紡織服装週刊」：専門デザイナーとして、ファッションデザインというキャラクターをどう理解していますか？

王暁娜：優秀なデザイナーの根本的な違いはその製品が生命力を持っていることです。

なぜ生命力があるかというと、長い時間をかけて市場に受け入れられ、認められます。その成長過程は大きなストレスを受けるかもしれませんが、この過程が必要です。

廖波：ファッションデザイナーとして、「ファッションデザイン」は簡単だと思います。重要なのは個人的な特徴がある服装デザインスタイルの形成です。

デザイナーは急速に変化して発展する業界の中で自分の位置を探して、個人の服装の設計の魅力のありかを体現していて、それによって自分の独特な“服装の設計”の風格に生まれて、このようにやっと1名の優秀なデザイナーになります。

李春晨：服装のデザインは芸術で、創造の過程で結合しただけではないです。

「紡織服装週刊」：2011年、中国の既製服の婦人服はどんなハイライトがありますか？

王暁娜：既製服の婦人服は毎年新しい顔があります。

ここ数年、大部分のブランドは日韓スタイルの影響を受けています。

しかし、来年はこの傾向が変わります。消費者も新鮮なものを見たいからです。

もっと特色のある製品はもっと注目されるかもしれません。推賞された自然の風、民族の風は今年にすべて発色があって、また簡潔でリラックスした線、環境保護の素朴な色、清新な田園のプリントは次のシーズンの見所になるかもしれません。

廖波：中国の元素は最も目立つ特徴になります。

服装はいつもあっさりして上品な色系を主として、例えばベージュ、乳白色、薄い灰色、その中の白色、褐色、銀色はこのシリーズの服装の主な色調です。

生地には、滑らかなシルク、柔らかなシフォンがよく使われています。女性の柔らかさと美しさを十分に際立たせています。

また、綿、麻、シルクの材質の運用は、より精神的な軽さを示します。

このような服装は往々にして霊動的で飄々としており、清新で俗離れしており、山水画の清雅な飄逸さや夢のような幻の境地を浮き立たせることができる。

李春晨：2011年、青は各テーマの中で様々な形で大流行します。

例えば青と飽和した濃い紫は紫と紫の色を出すと主流色になります。

設計ボトルネック：

位置決めを見つけることが重要です。

「紡織服装週刊」：現在、国内の婦人服の最大のネックはどこにありますか？どうやってこれらのボトルネックを突破できますか？

王暁娜：国内の婦人服ブランドの最大の特徴は「同質化」で、個性化に欠けています。

デザイナーとしては、多くのデザイナーが企業にいて、売上高を維持するために、保守的な市場対応の設計をしているだけで、デザイナーのオリジナル能力を大いに萎縮させている。

ブランドは往々にして独自の思想が必要であり、ブランドスタイルはメンテナンスと育成が必要であり、自分の位置付けを見つけてこそ、長い時間がかかります。

廖波：今は既製服の婦人服市場のブランドが多いですが、デザインの革新力がなく、服装の滞積などの問題が発展のボトルネックを引き起こしました。

多くの会社は規模が拡大している中で、管理システムが追いつけなくなり、店のサービスは細部管理が難しくなり、ブランドイメージがだんだん老朽化し、新しいブランドに比べて、市場競争力が低下しています。

李春晨：国内の既製服の婦人服の最大のネックはどのようにするかにあります。

デザイン市場：

中国市場は飽和状態になっていない。

「紡織服装週刊」：海外に比べて、国内の既製服婦人服の市場空間はどれぐらいですか？

海外ブランドは中国市場をとてもよく見ています。一部のブランドも各デパートに成功的に進出しました。しかし、国内のアパレル業界の発展は同じように速くて、いくつかの本土ブランドが急速に成長してきました。

国内市場は空間の発展が無限であるだけではなく、ファッション産業の発展を牽引し、アパレルブランドに最も有利な環境を作り出します。これは私達デザイナーブランドにとってもいい発展機会です。

廖波：市場の急速な発展に伴って、国内の既製服婦人服の市場空間はますます大きくなり、新ブランドの発展はとても速いです。

市場の変化に従って、多ブランドのマルチチャネル、生産能力は主流のアパレルブランドにとってもう鍵ではなく、どうやって市場の需要を正確にするかが勝負の鍵になります。

李春晨：国内

設計プラットフォーム:

市場に寄り添うことが一番大切です。

「紡織服装週刊」：いいプラットフォームはデザイナーにとってとても重要です。何が紡績デザインセンターを選んだのですか？

デザイナーが自分の商品を市場に推して他の人に認知させることはとても重要です。

しかし、この一歩を実現するには困難が多く、特に私たちのような若いデザイナーは、十分な資金サポートがなく、多くの市場経験もない状況では、更に開拓できません。

更に良い千里の馬も走る機会があってこそ、伯楽に出会えます。中紡設計センターはまさにデザイナーと市場のためにこのような橋を架けています。デザイナーを市場に押し上げて、私達のような創業型デザイナーが迅速に市場検証を受けることができます。

廖波：その一、中紡設計センターはこの業界の発展の国際化の大舞台で、デザイナーが自分の夢を実現するためのプラットフォームです。

ファッションデザイナーとして、独自のデザインスタイルを持つほか、創意的、革新的な理念を持つ以外に、このような資源共有のプラットフォームが私達の職業目標を達成する必要があります。

第二に、中紡設計センターは多くの若い才能のあるデザイナーを一緒にして、それぞれのデザインの考えを交流し、検討することができます。

この二つの点は私がこのプラットフォームを選ぶのに十分です。

李春晨：私はこのプラットフォームのモデルに興味があります。デザイナーに十分な空間を提供して、必要な資源を提供して、初めて駆け出したデザイナーに自分の夢を実現する機会を与えます。