볼리우드:인도 패션업 국제꿈

섹시한 몸매, 화려하고 화려한 색채, 전통과 현대의 완벽한 결합, 매혹적인 풍채를 발산하고, T 형대의 모델과 무대 앞줄의 영화스타들이 호응하며 볼리우드 영화의 명장면을 환화시켰다.

마지막으로 디자이너 마니쉬 마일호트라는 모델의 족속 인사를 하며 원만한 문장을 그렸다.

경탄할 필요는 없다. 인도 맹에서 열린 레이크미패션주 (Lakme Fashion Week)의 성대한 에피소드 에피소드일 뿐, 좋은 극은 아직 뒤편에 있다.

최근 몇 년 동안 인도 패션업의 목표는 전통 틀의 속박을 깨고 볼리우드를 뛰어 세계 무대로 향했다.

멘사는 미국 뉴욕의 활력과 로스앤젤레스의 캐주얼 특색을 겸비해 최근 몇 년 동안 인도의 패션이 되고 있다.

경쟁 상대 뉴델리는 일찍이 패션주간을 열었다. 그러나 레이크미의 패션주가 신세대 디자인 인재를 위해 재능을 보여줄 기회를 준다.

이 중에는 월요일의 새 시대쇼 (Gen Next Show)가 포함되어 있다.

여덟 명의 디자이너가 상상력과 창조적 사고를 우리에게 얻기 어려운 시각 성연을 제공했다.

신형 자영업 점포 센터가 잠잠하게 형성되고 있다.

도시를 뛰어넘으면, 당신은'여왕 목걸이가 '('Queren's Necklace'로 둘러싸인 커다란 길, 길가의 불빛 아래 여황옥 목걸이 같은 일련의 목걸이), 이곳의 가게 주인은 눈에 독특하고 독특하며 현대인도의 패션 트렌드를 충분히 깨달았다.

트렌디샵 멜랭이의 창시자 상타 Kathiwada 는 다양한 인도 소재를 혼용할 수 있는 현대예술, 영화와 음악문화를 하나로 합류해 패션 분야에 더욱 빛난다.

‘패션 인도 ’(Vogue India)의 편집 프리야타나를 맹산 패션을 포대기에 비유한 아기로 미래가 갈 길은 길다.

문제는 인도 패션업 미래의 길이 어느 쪽으로 갈까?

차대륙이 인도의 자신의 문화적 내포를 약화시켜 서방 시장의 취향만을 위한 것일까?

아니면 국내 시장을 위주로 전통 인도 웨딩드레스에 초점을 맞추어 아랍에미리트 두바이 (디자이너 말호트라)와 같은 비슷한 심미의 시선을 가진 다른 국가를 사로잡았다.

혹은 어느 날 인도는 21세기 범아 패션의 새로운 핵심이 될 것인가?

차세대 디자이너들에게 이런 문제는 너무 심오하고 대답하기 어렵다. 그러나 T 대는 그들의 천지에 속하고 무궁무진한 상상력을 그려내며 다양한 경향을 그려냈다.

디자이너 Sonam Dubal 은 중국의 흐름에서 영감을 얻으며 전통 프린트와 평면 스트라이프 패턴을 활용해 벽돌 레드를 매치해 화사한 볼리우드 스타일과 선명한 대비를 이루며, 그윽하고 신성한 의경과 심오한 자수 기술을 돋보이게 했다.

디자이너 Kiran Uttam Ghosh 는 혼합 직감에 어울리는 톤을 선택했다.

배경음악'너와 나'는 마치 오프닝 쇼의 주제인 원단의 융합미를 부각시켰다.

전통적인 새무늬의 계발, 디자이너 크리스샤나 메타는 앵무새와 공작의 이미지를 자신의 디자인의 치맛에 더해 바스스 소매 등 디테일 포인트를 주며 색다른 스타일을 선보였다.

반면 맹매에 위치한 고단 패션점 멜랭 종정은 촉감이 편안하고 부드러운 방직 원단으로 전통적인 주름과 현대침염 기술을 융합시켜 층층이 풍부한 시각 효과를 낸다.

멜랭이에 들어서며 석판 바닥과 벽돌 아치형 문을 둘러싸고 있는 가운데 현대적인 분위기가 느껴진다.

가게 주인인 프리키쉬는 독창적인 눈과 품위로 역사 부락 보석, 당대 편립 숄, 개량 후 전통 원단을 일체로, 인도 패션의 최신 유행과 행보를 보이고 있다.

생활패션점 블러우8은 맹매의 한 판넬 아래에 자리잡고 있으며, 마일리일리 어힐리의 형용은'전복적인 소매점'이라고 표현했다.

가게 내에서는 구식의 낙지등, 펀칭 문과 린넨 소재와 옷감으로 곳곳에 ‘변형공예 ’(texturation)의 특색을 나타낸다.

그리고 모든 의상 원단은 인도의 본토에서 온 가운데 30%는 전통 원단에 속하고, 또 70%는 의상 스타일에 따라 특별히 코디했다.

절중주의의 내포는 이곳에서 매우 유쾌하게 발휘되었다.

“나는 과학반 출신이 아니라, 단지 어머니의 의류 미학에서 천분을 남기고, 겉감을 함께 모아 보았을 뿐이다.”

Ahluwalia 가 말했다.

그녀가 디자인한 대담한 금장식은 꽃무늬와 울퉁불퉁한 촉각으로 유명하다.

그러나 이 스타일은 인도에 속하는 신흥 조류를 인정하고 싶지 않다. 당대 단어는 상대성이 있기 때문이다.

"모든 게 너무 빨리 일어나서 적응이 필요합니다."

Ahluwalia 보충.

경제 연간 성장률이 10퍼센트에 달하는 촉진 하에 인도 중산층 시장이 점차 확대되고 있다.

화려한 샤리 (인도 부녀자가 몸에 감싸준 사복), 상감 보석과 수공 자수를 채택한 옆수수 보복 (인도 여장 3종 중 하나)등 전통의상은 본토시장뿐만 아니라 많은 외국 구매자들을 끌어들였다.

Tina Tahiani, 세계 각지에서 산거하는 약 2200만 인도인, 일부 전통 의상 구매자는 인도에 머물지 않는 인도인 (Nonresident Indians)이다.

전통적인 인도 결혼식에는 ‘칵테일 샤리 ’(cocktail saris)가 5일 경축하고, 11월 배등절 (인도의 종교 명절)도 성대하게 대처해야 한다.

인도에는 찬란한 문화와 유구한 역사가 있다.

행사마다 옷에 대한 요구도 다르다.

전통적인 맛과 현대패션의 완벽한 결합은 중국 홍콩, 자카르타, 아프리카, 유럽의 구매자들이 몰려들었다.

타일러가 말하다.

이번 레이크리오메 패션 위에는 셔링 여장과 하이웨딩이 돋보인다.

인도 패션업이 급부상하는 것을 보고 타힐리니는 기뻤다. 그러나 그는 여전히 이러한 패션주는 패션 산업이라고 불린다.

'패션 산업은 이 나라에서 막 시작하고 성숙하지 않은 게임이다.