브랜드 문화 결합 원창 설계 주조 조류 의 아름다움

"소프트 디자인은 화이트칼라 패션을 부드럽게 하고 여자로 돌아가 우아하고 우아한 본색."

화이트칼라 CEO 회장은 소프트 디자인에 대한 설명은 화이트칼라 팀이 앞장섰다는 것이다

센터포인트는 브랜드문화 자체로 완전히 귀환하고, 원작에 겹쳐진 층층의 무거운 짐에 부착된 후, 사상의 혁신부터 최종적으로 시장에 선보이는 제품은 원창에 대한 여유 있는 상태다.

지난 2011년 화이트칼라 디자인팀이 가장 많이 언급한 단어는 ‘소프트 디자인 ’이라는 간단한 단어로, 화이트칼라에 대한 오리지널 디자인의 개척에 큰 의미를 가지고 있다.

후위기 시대의 오늘날 의상 브랜드들은'오리지널 디자인'에 대한 차이화와 객관성의 새로운 사고와 새로운 경로가 더 많은 것으로 보인다.

국내의 고단으로 삼다

화이트칼라는 솔선수범하는 선구자 중의 하나다.

하이 브랜드 는 하이 소비 시장, 브랜드 의 원창력 과 독특 한 성격 을 반드시 고가치 등 의 최대 심리적 수요 이다.

그래서 화이트칼라는 원창설계를 한결같이 추구하고, 실시, 돌파, 혁신, 그 문화적 에너지 시장의 침투력처럼 좋은 말로 전해졌다.

같은 업계 환경, 화이트칼라 그룹은 원창설계에 대한 이해와 창작 과정도 순조롭지 않다.

위 아래'진흥 민족 문화'의 원작사명과'거울 즉 표절'의 절대적 원창 등 언론의 과장 속에 고단 브랜드 경영자와 디자이너들은 종종 스트레스, 까다롭고 비난을 받는 첫 군체다.

다행히 후위기 시대가 도래한 것은 업계의 냉정하거나 브랜드의 침전에도 불구하고 모두 전화흉화길의 좋은 일이다.

글로벌 폭풍이 가장 맹렬하던 그동안에 침묵한 화이트칼럼은 어떤 잡념을 버리고 원창설계를 연구하는 방향은 명확하다: 브랜드 문화의 통일 사조에서 여유 있는 창의력을 유지할 수 있을까? 화이트칼라의 DNA 는 원창성을 입력하고 시장에 인정받게 될까?

이런 사명감처럼 팽팽한 상태에서 선행자는 평상시심으로 태엽을 느슨하게 제거할 수 있는 나사를 가지고, 용감하게 제거하고 내핵을 벗겨내는 이 브랜드가 가장 ‘원창 ’의 핵심 본질을 모색할 수 있다.

‘디자인 가방 ’의 흥행으로, 이 업계는 더 넓은 설계인재를 위해 더 넓고 넓은 길을 찾는 데 도움이 되고, 산업발전에 도움이 되는 좋은 일이었다. 전문적인 환경과 심리적으로 운영된다면 세분산업 사슬을 실현하고 효과적인 협력을 할 수 있는 아름다운 비전을 실현할 수도 있지만 현실 상황은 기대하지 않는 것 같다.

‘ 디자인 가방 ’ 의 대형 패턴 아래, 점점 작은 암거래 를 형성하고 있으며, 대체로 이 학자가 말하는 방식이다. 물론, 성복 시장에 가서 구입하는 ‘ 구매 ’ 이 가장 빛을 볼 수 없는 일류이다.

한 업계 학자는 “내가 사양하지 않고 디자인사를 통해 제공하는 이미지를 선택한 것으로 알려졌고 사진 ‘샘플 ’의 원재료 구성, 판형 요구, 생산 조건도 모르고, 심지어 합작회사 디자이너조차 모른다는 게 누구의 ‘오리지널 ’일까? 이런 이른바, 함량이 얼마나 높은가?”고 지적했다.

"외가방도 디자인도 그렇고 브랜드인으로서 꼭'오리지널'을 분해, 구상화, 브랜드를 녹인 DNA, 브랜드 문화인자를 입력해서 브랜드 발전의 원본이 되고, 소비자들이 계산할 수 있다"고 말했다.

이 학자는 말한다.

모든 널리 퍼지는 전문 이론과 마찬가지로, 여러 해 동안'오리지널 디자인'에 관해 줄곧 전문가들이 모색하여 시도해 디자인에서 돌파구를 찾고, 문화의 대분위기를 찾고, 예를 들면 민족 문화, 동양문화 등과 오리엔테이션 디자인 융합, 중국 의류인들은 그야말로 창작에 큰 공을 세웠다.

그러나'원창'은 사회에 대한 인상을 표명하고, 이론 대략적인 행동을 벗어날 수 없는 마적, 심지어 가장 얽힌 순간에 많은 나인들이'원천적으로 산업의 발전을 실현할 수 없는 단계'를 내며 탄식하며 다소 유화주의적이면서도 현실적인'중국지조 '관점의 흥행은 이러한 이성적 분석이다.

그러나 많은 사람들이 원작을 고수하고 있다.

수석 디자이너 조훼주는 "'예지훼'이 패션산업을 단순히 전통 산업으로 간주하는 것이 아니라 창의산업이라고 생각한다"고 말했다.

‘ 예훼 ’ 은 브랜드 문화를 만드는 데 확실히 다른 시간을 들여 패션 박물관, 창의산업 단지, 이탈리아의 학술 교류와 적극적으로 전개하고, 예술지훼 패션 간행물의 출판물을 출판했다.

오리지널은 ‘예지훼 ’의 브랜드 정수와 경쟁 우세하다.

우리는 예술과 문화를 자신의 브랜드로 도입할 것을 기대한다.

옷을 파는 것은 생활 방식이지만 생활 방식은 추상적이다.

이것은 우리가 고정된 소비그룹에 대해 구체적으로 분석하고, 브랜드가 확대되고, 기획, 설계 이미지가 이 구체적인 목표 소비군체를 둘러싸고 있기 바란다.

조훼주설.

절대적으로 말하면 진정한 원창은 석기 시대에 불과하다.

지금의 정보사회에서는 거의 이른바 ‘ 100 ’이라는 오리지널이 존재하지 않는다. 사람들은 대부분 다른 사람의 디자인을 통해 영감을 자극하는 것이 정상이다.

만약 네가 Agn 이 아니더라도 트렌드를 이끌지 못하더라도 최소한 트렌드를 따라갈 수 있다.

따라서 자신의 브랜드가 있는 DNA, 자신의 스타일이라면 디자이너의 아이디어를 요구할 필요도 없는 모든 아이디어는 자신이 생각한 것이다. 반면 패션 조류와 전혀 상관없는 조문차는 시장에 없다.

오건명 사장은 "나파가의 현재 디자이너 그룹이 국제화된 디자인의 안목을 더해 브랜드인'견지'가 가장 중요하고 브랜드의 위치를 지키는 것이 바람직하지 않은 것"이라고 말했다.

이에 따라 디자인은 시장 수요에 따라 조정하는 동시에 브랜드의 스타일을 파악하는 연승과 침전에 매우 신경을 쓴다.

마천노 (MY TENO) 회장 오이평은 외국의복식문화를 수립하는 통로를 세워 브랜드 자신의 시련을 새로운 시각을 제공할 수 있다고 생각한다.

그는 우리는 강력한 연구 개발력을 매우 중시한다고 말했다.

MY TENO 브랜드는 이탈리아에서'ITALAB 상품 디자인 개발센터'를 세웠다. 이탈리아 유명 디자이너 아이오니즈가 마천노 수석 디자이너로 출범해 같은 기간 심천에서'MY TENO 시장 연구 개발기구'를 설립해 이탈리아 밀란드와 중국 심천의 의상 콘텐츠를 설치해 최신 국제 유행설계 이념이 중국시장에 급속히 도입됐다.