부자 외에도 파리 고급 정제 패션을 사고 있습니까?

… 에뉴 패션디자인업계에서는 수공가위, 양체정제 의상이 일반적으로 6자릿수를 호가해 패션계 피라미드 맨 맨 맨 맨 위에 속하는 장사, 고객은 모두 허리에 휘감긴 대금이다.그러나 일반 민중들에게는 수장에서 이런 고급스러운 시선을 몇 번 볼 수 있다복장밖에는 우리 중 대다수의 사람들이 사실 이 업계에 대해 매우 잘 알고 있다.

고정 패션은 연극계에서는 비교적 흔하다.역사가 유구한, 세계적으로 유명한 파리 오페라단 발레단은 늘 파리 오페라에서 공연을 하며 19세기 극장 무대 뒤에는 분업하고 섬세한 연출 의상 작업실, 각 팀에는 재봉사, 어떤 담당 니트 담당 액세서리, 어떤 담당 액세서리, 어떤 이는 자수 담당, 어떤 것은 염색을 책임지고, 그리고 책임지고 있다.

고정 패션스튜디오에서 재봉사는 빳빳한 리넨 실물 모형 재단, 재단, 재봉틀, 재봉틀, 완성 설계 투고, 마지막에 옷감을 완성하여 수공 은색 꽃봉오리, 금색 테두리를 장식했다.발레단 수석 의상 디자이너 Xavier (Xavier) 는 “ 우리 작업은 보수, 낡은 신복을 다시 하는 것을 포함해 많은 시청자들이 볼 수 없는 세부 사항을 완벽하게 해야 한다. ” 고 설명했다.그들은 직접 물감을 만들어 스스로 옷감 염색을 했다.

그들은 전통적인 의상 재단 기술을 잘 알고 있는데, 예를 들면 얇은 베일을 다층으로 잘라 빳빳한 발레 짧은 스커트로 만들어서 피아노 현이나 기타 현을 부드럽게 만들어서 가벼운 여성식 면관 모양의 머리 장식을 만든다.

이 작업실은 전통극복만 만드는 것이 아니라 현대과학기술을 빌려 특이한 의상을 만든다.

2014년 로onze 씨는 패션전시를 돌면서 알바논 회사가 판매한 인체 모델을 발견했다.다국적 의류 무역회사입니다. 각 대형 의상 브랜드에 인체 모델을 제공하고, 고객은 디젤 (Diesel), 리비스 (Levi), 나이키 (Nike) 등, 그들의 모형은 리얼 체형에 따라 3D 스캐너 를 만들어 만든 것입니다.Ronze 는 3D 기술을 무용복에 활용하면 어떤 효과가 있을까?

파리 오페라원의 복장 부문은 평균 몇 주마다 100건을 제작해야 한다.이 과정의 복잡한 점은 극단 중 154명의 댄서배우가 한 사람당 여러 번 시도해 의상이 예쁠 뿐만 아니라 춤자의 몸동작에 영향을 미치지 않는다는 점이다.이 외에도 의상부 담당자는 관객석에서 리허설을 지켜야 한다. 의상의 색깔과 액세서리 등이 무대 조명 아래 이상적인 효과를 보여주기 위해서다.만약 효과가 여의치 않다면, 의류 부문은 양복 리본 옆에 음영을 그리거나 반짝이는 인조 다이아몬드를 붙여야 한다.Ronze (Ronze) 씨는 "그래야 시청자들이 공연이 표현하고 싶은 내용을 더 정확하게 이해할 수 있다"고 말했다.

Ronze 는 자신의 구상을 당시 극장에서 Benjamin Millepied 를 주관했다.홍콩에서 온 가족운영회사 Alvanon 의 최고경영자 제니스 (Jinice) 가 원리로 가서 연례 회의를 열었을 때 Ronze 와 밀레피드가 극장 수요에 맞는 인체모델을 제공하는지 확인하고 있다.

Wang 여사는 "그들이 사용하고 있는 기재를 보고 있는 것을 보고 나는 묵묵히 생각했다. 그들이 이렇게 하는 것은 과학적이지 않다"고 회상했다.당시 극장 의상 부문 직원들은 전통적인 충전식 인체 모형, 모의무용의 몸매를 모의했다.Wang 은 일반적으로 댄서들의 가슴은 넓고 엉덩이가 동글동글하고 패션계의 표준 모델과 몸매가 다른다고 말했다.

Wang 여사는 극장 무용 배우들의 몸매를 3D 스캐너 를 종합적으로 분석해 새로운 무도자 표준 인체 모형을 구축하라고 조언했다.이 공사는 비용이 적지 않아 대략 25 -28만 유로 비용을 들여야 하는데, 이것은 국영 극장에서 부담할 수 없는 일이다.Alvanon 회사는 이 서비스를 무료로 제공할 것이라고 밝혔다.

2015년 Alvanon 회사 팀은 파리로 날아가 극단에서 100여 명의 성인 및 어린이 댄서들의 몸매를 스캔해 남성, 여성, 어린이 댄서 각각 큰, 중, 트럼펫 모형을 그렸다.

현재 Alvanon 이 제작한 인체 모형은 파리 오페라에 투입돼 최신 작품은 18세기 비엔나 스타일의 댄스극, 스튜디오 디자인은 스튜디오 칼라 라그피어로 7월 15일 본격적으로 관객을 만날 예정이다.

Ronze 씨는 Alvanon 회사의 인체 모델을 평가하면서 우리의 시간을 절약했다고 말했다.1판의 연극복은 이미 과거보다 훨씬 잘 맞았다. 우리는 후속 조정 과정에서 더 힘들지 않다.

많은 극단은 이미 Alvanon 회사와 파리의 다른 고정 브랜드와 교섭하기 시작했다.

Wang 여사는 이 제품의 시장 가치가 매우 만족스럽다고 말했다.그러나 극단과 협력하는 의미는 돈만 벌는 것이 아니라 예술에 대한 일종의 발양이라고 생각한다.극복제 작가들의 교묘한 솜씨는 무가격이다. 우리는 이러한 기교가 계속 흘러내려갈 수 있기를 희망하며, 시청자들은 시각적인 잔치를 즐기게 했다.