Pradaの芸術基金は何を持ってきますか？

Prada基金は永遠的な駐屯地の建設を計画し、そこで展示を行い、1950年代から現在に至るまでの多くの芸術品を展示する。

四年前、ベニス大運河の近くの18世紀の宮殿に最初の駅が開かれました。

今は古びた工業地帯の古酒工場に根を下ろしています。

オランダの建築家レム・クーハースと彼の会社OMAはすでに12万平方フィート近くの巨大で複雑な展示空間を創建しました。

5月9日に開業したら、国際芸術の聖地になります。

20年以上にわたって世界各地で展覧会を開きましたが、主人は今はミラノで恒久的なことをする時だと思います。

近日のある午後、ミュージアム・プラダは彼女のオフィスの会議室でお茶を飲みながら話しています。

彼女の事務室は新しい場所の近くにあります。会議室はとても空いています。ゲハド・リヒターの「五つの扉」という芸術品だけが劇的に壁面全体を占めています。

わずか6ヶ月前に、フランスの高級品大手ルイ・ヴィトン財団がパリに芸術センターを開設しました。

この芸術センターはフランク？ゲイリーによって設計され、1.43億ドルに評価されています。

今Pradaはミラノでより大きな空間芸術を作ることに力を尽くしています。

贅沢品ブランドからの個人資金は政府の支出削減で残したスペースをカバーし始めます。

同時に、これらの高級品会社は自分と芸術の世界を結び付けて、ブランドイメージを高め、その影響力を増加させることに役立つと発見しました。

LVMHとパリでファンドを設立しました。プラダはブランド理念を守っています。美しいものと付き合っています。

Exane BNPパリバ（パリ銀行傘下証券部門）はロンドンの高級品アナリスト、ルーカ・ソルカ氏によると、「芸術とのつながりは自然の延長だ」という。

彼は追加しましたが、これはPradaの\u 0026 quot;ブランドをより優雅にするための試みと見なされるかもしれません。

ミラノはファッションと家具デザインセンターかもしれませんが、国際的な観衆を引き付ける現代アートや趣向を凝らした博物館展があるとは知られていません。

この都市の文化機関は政府の予算削減の影響を受けています。

「コレクターの朱塞佩・潘束はミラノから40キロ離れたヴァレーゼの17世紀の別荘に現代芸術の聖地を創建しました。

新しいPrada基金はこの伝統の上に建てられます。」

イタリア芸術史学者、策展人のエミリー・ブリアン氏は、「ミラノを選ぶのは正しい。

現代美術館の役割を埋めることができます。

Prada基金は、映画の上映やライブの演出、講演ができる劇場（ロマンス・ポーランドスキー）を作って、開幕のためにドキュメンタリー映画を撮りました。ウェス・アンドソン監督によって作られたレガシーミラノ酒です。子供センターと大きな図書館です。

基金は1週間7日間公開されます。入場料は10ユーロ（約11ドル）です。

財団幹部によると、財団のスポンサーとして、プラダは総合体を支援した。

ミュージアム・プラダと彼女の夫であるPradaブランドの最高経営責任者であるパジオ・ベルトリーは、このプロジェクトにどれぐらいのお金がかかったかは明らかにしていません。

このプロジェクトに詳しい人は、投資はLVMHファンドよりかなり少ないと思います。

イタリアの芸術歴史学者や学者セルヴァトセティスがこのプロジェクトに成功したのは「前例がない」ということです。彼はプラダのためにミラノの新しい基金会とベニス運河の近くのパビリオンで展示していました。

「イタリアでは比類のないことです」と電話インタビューで語った。

民間基金を通じて、国民に対して恒久的な機構を設立することは重要な姿勢であり、現在及び子孫後裔に対しても深い意義を持っています。

7年の建造の後、この芸術総合体は原始工業建築と劇的な新しい事物の共存である。

最近の春の日、クーハースはヘルメットをかぶり、泥だらけのゴム靴をはいて、工事を測っています。

人々は保護について話しています。彼らも新しい建築構造について話しています。

彼は中庭の真ん中に立って、各建築の機能を指摘しています。

「でも、どちらも違います。

ここでは、新しいものと古いものが互いに直面し、永遠の相互作用の中にある。

それらは全体として見られてはいけません。」

元1910酒場――古い倉庫と醸造立て坑の7つの空間を含みます。その原始、工業と風変わりな気質を保留しています。

いくつかの空間は依然として彼らを発見した時と同じで、一部は再構成されていますが、まだ受動的に見られたことがありません。

この三つの新しい建物はガラス、白いコンクリートと「爆発」されたアルミ製品から作られたものです。クーハースはこのように述べています。だから、空気を通す泡のような表面があります。

その中の一つは臨時展示のための大型展示館です。もう一つは9階のタワーで、長期施設を置くためのレストランがあります。三つ目の建物は劇場です。鏡をかけたステンレスの折りたたみ壁があります。屋外公演の空間を中庭まで伸ばすことができます。

LVMHファンドと違って、Prada財団は開会式で建築家のマークが飾られた手提げ袋を販売しません。

ファンドの外観もPradaのロゴがありません。

ベルタイリーとプラダは、彼らは芸術を支持しています。彼らのブランドから独立して、新しい財団本部を博物館と呼ぶこともありません。

イタリアのプライベートファンドとしては、このプロジェクトは税金の恩恵を受けていないと、ファンドの広報担当者は述べた。

私たちはこの集合を利用して、多くの異なる群体の声と考えを探求したいです。

プラダは、ベルトリーとプラダが芸術を収集して二十数年になりましたが、基金会の各方面に参加しましたが、独立策展のジェーマノ・チェランドと指導基金会の企画チームを含む専門家グループを創立しました。

同時に、貢献のアイデアは、彼らが"思想顧問"と呼ばれる学者、歴史家、政策展人のグループです。このグループは彼らと世界芸術事件を統合しています。

基金会の開幕展覧会は意欲満々である。

展示の一つである「シリーズ経典」はセティスによって組織され、オリジナルと模倣の概念を探求する。

セティスによると、この展示は実際には紛失したギリシャのオリジナル複製品を採用したローマの文化財で、パリルーブル美術館、マドリードプラド博物館、ロンドン大英博物館、ニューヨークメトロポリタン芸術博物館を含む40余りの博物館から展示されている。

他の展示館では、有名な現代芸術家によって作られたもので、一世紀の青銅器、大理石の半身像とわずか数歩の距離にある特定のフィールド装置芸術作品です。

（「携帯経典」という随伴生展示はセティスによって組織され、5月9日にベニスで開幕します。

それは約90個の15～17世紀の古典彫刻のミニレプリカを含みます。

)

「過去数年間、骨董品に興味を持っており、そのために読んで勉強してきました。」

プラダは「だから、こことベニスで古代芸術展を開催して、現代芸術に大きな影響を与えることは素晴らしいことだと思います」と話しています。

プラダも映画、ダンス、演劇、文学に熱中しています。

彼女は簡単なネイビーを着ています。

防水台のハイヒールと、無限の好奇心を漂わせ、展示や新興芸術家に対する見方を見学者に聞きます。

彼女は自分でアトリエを訪問することで有名です。

ダミン・ヘスト、トーマス・デマンド、ロバート・ゴーバー、これらの芸術家は彼女と長年一緒に仕事をしています。

彼女は分野の経験で彼らの作品に共感した。

最近では、ベルトリとプラダは20世紀から21世紀にかけての芸術品に限定されていません。

ファンドは最近、イタリア北部の15世紀末のクローゼットやモザイクを買収しました。

これも新しい展示館で展示されます。

古い建物の正面には古代芸術のこだまがあります。

クーハースは四階建ての建物をお化け屋敷と呼んでいます。彼が初めて見た時、本当にぼろぼろでした。

今は夢のような金葉形の外観をしています。

職人たちは古代技術の訓練を受けて、この建物に応用しました。つまり、黄金の小四角を研磨して、物体の表面に埋め込みました。

なぜ黄金を選んだのかというと、プラダは「謙虚さを重視するもの」と解釈しています。時間が経つにつれて、柔らかい光沢が出てきます。

財団が所蔵する多くの絵画、写真、スケッチ、装置、彫刻も

歴史時刻に組織され、展示されていますが、プラダは現代の芸術と密接に関係していると思います。

アメリカの極簡主義、概念主義と大地芸術、およびワルター・ド・マリア、エド・キノス、ブルース・ナウマン、ジョセフ・コーネルなどがあります。

スウェーデンの彫刻家のような、映画アニメーターのナタリー・ドゥルベルグのような若者もいます。

「ある日、私は急に電話をもらいました。ミュシアに来てもいいですか？と聞いてきました。」

先日、彼のニューヨークのアトリエに座ったゴーバーは「2009年です。彼女はずっとこのために往復しています。

現在、彼の彫刻のセットはいわゆるお化け屋敷の3階を占めています。

「彼女は直感的に、ルイ・ブルジョアと一緒にいるべきだと思いました。」

彼はずっと芸術家を鑑賞している彼と並んで現れることができてとても嬉しいです。

彼の装置芸術作品は、2010年の人の足とアンカーの彫刻を含め、都市の歩道で発見されるような新しいバージョンのフェンスがあります。

見学者がその下を見ていると、木の枝や石、岩や枯れ葉の山の中に、さらさらと流れる小川とガラスの赤い心があります。

すべてが自然のように見えるが、それは紛れもない手作りの彫刻である。